“Ella”, análisis del poema de Gumilyov. “Ella” N. Gumilyov Caminos e imágenes

La relación entre Nikolai Gumilyov y Anna Akhmatova fue muy difícil. Habiéndose conocido en su temprana juventud, los futuros cónyuges siguieron siendo solo amigos durante mucho tiempo. Cuando Gumilev le propuso matrimonio a su elegido, recibió una negativa amable pero decisiva. Esto no fue sorprendente, ya que Ajmátova soñó con un príncipe al que dibujó en su propia imaginación. Nikolai Gumilyov no encajaba en absoluto con esta imagen ficticia, por lo que durante varios años buscó sin éxito el favor de su amada. Sólo una serie de intentos de suicidio obligaron a Ajmátova a reconsiderar su decisión y aceptar el matrimonio, que tuvo lugar en 1910.

Gumilev, Ajmátova

Desde el principio, la vida familiar de los dos poetas fue difícil y dura. No querían ceder ni siquiera en las pequeñas cosas, constantemente se peleaban y se hacían acusaciones mutuas. Pero al mismo tiempo seguían siendo verdaderamente felices, porque sólo los amantes pueden ser felices. Nikolai Gumilyov mantuvo este sentimiento con mucho cuidado en su corazón y lo alimentó constantemente con la ayuda de las observaciones de su esposa, a quien no consideraba hermosa. Además, el poeta estaba convencido de que había conseguido por esposa a una verdadera bruja y que ahora estaba en completo poder sobre ella. Sin embargo, tal descubrimiento no impidió que Gumilyov escribiera en 1912 el poema "Ella", lleno de ternura y calidez. Se lo dedicó a su amada esposa, de quien se separó por otro viaje. Ajmátova recibió los poemas en una carta y, ya en su vejez, admitió que la tocaron hasta lo más profundo de su alma. Pero en ese momento, cuando Gumilyov esperaba de ella al menos alguna manifestación de sentimientos, la poetisa no reaccionó al mensaje de ninguna manera.

La frialdad fingida en las relaciones con mi cónyuge era parte del juego. Las reglas que sólo Ajmátova conocía. Por eso, el poeta, en las primeras líneas de su poema, admite que a los ojos de su esposa vive constantemente “el amargo cansancio de las palabras”. Ve que sus sentimientos siguen sin respuesta, aunque espera reciprocidad. Gumilev no tiene idea de cuánto lo aman. Pero Ajmátova considera que está por debajo de su dignidad demostrar abiertamente sus sentimientos. Es por eso que a la autora le parece que “su alma se abre con avidez sólo a la música cobriza del verso”. Al mismo tiempo, la elegida del poeta permanece “arrogante y sorda” a todo lo que la rodea, sin siquiera darse cuenta de que sus personas más cercanas y queridas la necesitan.

Pero para Gumilyov todavía es suficiente que pueda llamar a esta mujer misteriosa y testaruda su esposa. "Toda mi felicidad está en ella", señala el poeta, admirando el hecho de que Ajmátova "vive en un parpadeo misterioso", creando su propio mundo, en el que de vez en cuando sólo permite entrar a unos pocos elegidos. Gumilev también es uno de ellos, pero acude a su amada sólo para "aprender el dulce y sabio dolor en su languidez y delirio". Alegre y romántico, representa un marcado contraste en comparación con la pálida, indiferente a todo y llena de nobleza interior de Ajmátova. Sin embargo, la poeta sabe que en su alma es pura y serena, y sus sueños son claros, como “sombras sobre la arena ardiente del cielo”.

LN Gumilyov con sus padres: los poetas rusos Nikolai Stepanovich Gumilyov (1886-1921) y Anna Andreevna Akhmatova (1889-1966). Tsárskoe Seló, alrededor de 1916

Anna Akhmatova comprenderá demasiado tarde que el juego del amor y la indiferencia se ha prolongado, cuando Gumilyov está bastante cansado de la compañía de su esposa siempre sombría, comedida e indiferente. Le resultará muy difícil aceptar el hecho de que su esposa esté progresando en el campo literario, que él mismo eligió para realizar sus ambiciones personales. Ajmátova, por otro lado, no está dispuesta a aceptar el papel generalmente aceptado de esposa y madre, que sólo debe preocuparse por la comodidad del hogar y una deliciosa cena. Como resultado, Gumilyov da cada vez más preferencia a los viajes a los familiares, e incluso se ofrece como voluntario para el frente después del estallido de la Primera Guerra Mundial. Sus sentimientos por Anna Ajmátova se van desvaneciendo poco a poco, aunque el poeta admite que esta mujer dejó una huella imborrable en su alma.

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Ella
Colección de "Perlas"

Conozco una mujer: silencio,
La fatiga es amarga por las palabras,
Vive en un parpadeo misterioso
Sus pupilas dilatadas.

Su alma se abre con avidez
Sólo la música de cobre del verso,
Antes de una vida larga y alegre.
Arrogante y sordo.

Silencioso y sin prisas,
Su paso es tan extrañamente suave,
No puedes llamarla hermosa
Pero toda mi felicidad está en ella.

Cuando anhelo la voluntad propia
Valiente y orgullosa, voy hacia ella.
Aprende el dulce y sabio dolor
En su languidez y delirio.

Ella es brillante en las horas de languidez.
Y sostiene un rayo en su mano,
Y sus sueños son tan claros como las sombras.
Sobre la arena ardiente celestial.

Quien se convirtió en la esposa de Gumilyov en 1910, afirmó que el texto trataba sobre ella. Según la leyenda, Gumilyov le envió un poema en una carta escrita durante un largo viaje como declaración de amor, pero no recibió respuesta.

Dirección literaria y género.

El poema es un ejemplo de las letras íntimas acmeístas de Gumilyov. El poeta logró crear la imagen de su amada sin describir su apariencia. Para Gumilyov, el mundo interior es importante, pero es tan concreto que una mujer es casi tangible.

Tema, idea principal y composición.

El poema consta de cinco estrofas. El nombre del amante no está incluido en el título. El pronombre "ella" nos permite rastrear el principio femenino en relación con el héroe lírico, que se llama pronombre "yo". El poema está escrito en primera persona. Ella es yin, una parte necesaria del todo: la unión de dos corazones. Los nombres de los personajes del poema son inapropiados. Por tanto, sería erróneo analizar el poema sólo como un reflejo de la relación entre Gumilyov y Ajmátova.

Las primeras tres estrofas revelan los rasgos de carácter y la apariencia general de la heroína. Las estrofas cuarta y quinta hablan de la complejidad y naturaleza contradictoria de su personaje. El héroe lírico la ensalza, para él es casi una diosa.

El tema del poema es la admiración por la mujer amada del héroe lírico. La idea principal: sólo el amor hace feliz a una persona. Un estado de felicidad permite considerar las mejores características de tu amada.

Caminos e imágenes

El poema comienza con la afirmación de que el héroe lírico conoce a la mujer a quien dedicó el poema. Verbo Sé Aquí no se trata de un conocimiento, sino de un conocimiento en el sentido bíblico: el héroe penetra en su alma. El poema está estructurado como una visión del alma de la heroína.

En el silencio, donde las palabras innecesarias provocan un amargo cansancio, aparece cerca un rostro en el que sólo se ven las pupilas dilatadas. A través de ellos, en ellos misterioso parpadeando (epíteto), el héroe ve el alma descrita en la segunda estrofa: también se abre con avidez (metáfora), pero no al mundo entero, sino sólo a la música cobriza del verso (metáfora y epíteto). Esta extraña imagen se remonta al sonido de instrumentos de viento y trompetas. Hablamos del poder del talento con el que se declara una mujer.

Al héroe lírico le resulta difícil comprender cómo un alma abierta a la poesía puede ser al mismo tiempo arrogante y sorda (metáforas) a otra cosa. Esta antítesis perfila la cuestión, el problema del héroe lírico. El amado es arrogante y sordo “ante la vida larga y alegre” (epítetos). Es decir, el amado no acepta los placeres de la vida terrenal y material, lo que da alegría al héroe lírico.

En la tercera estrofa, el punto de vista del héroe lírico vuelve a cambiar. No se trata de una mirada de máxima intimidad, como en la primera estrofa, ni de discusiones distantes sobre el mundo interior, como en la segunda. En la tercera estrofa, el héroe lírico mira la figura de su amada. Como en la primera estrofa, destaca su capacidad para no hacer ruido. Su liso paso inaudible Y sin prisa(epítetos). El final de la tercera estrofa resulta inesperado: "No puedes llamarla hermosa". Entonces, el héroe lírico enfatiza que su amada es una mujer terrenal, que es el amor de una mujer común por lo que lucha y que toda su felicidad está en ella.

El poema bien podría terminar con la tercera estrofa. Pero es importante que el héroe lírico muestre su propia relación con su amada. En la cuarta estrofa aparece como una sabia mentora. Como cualquier hombre, el héroe lírico está dispuesto a poner a los pies de su amada todas sus victorias, de las que se siente “valiente y orgulloso”, por ella rompe estereotipos, anhela la voluntad propia. Quizás estemos hablando de poesía. Gumilyov, que descubrió el talento poético de Ajmátova, quedó asombrado por su fuerza, aprendió mucho de ella y rindió homenaje al "dulce dolor sabio" (epíteto) que derramó en poesía.

La languidez y el delirio de la heroína, que menciona el héroe lírico, indican notas de incomprensión por parte del héroe lírico, aunque valora mucho el talento de la mujer, pero teme su inconsistencia e impulsividad. Dicen que fueron estas cualidades, combinadas con la frialdad, las que llevaron a la ruptura entre Gumilyov y Akhmatova.

La última estrofa representa a una mujer en la vida cotidiana: en las horas de languidez, durante el sueño. La heroína aparece ante el lector con una apariencia similar a la de lo divino. Incluso en las horas de languidez, ella permanece brillante (epíteto) y tiene un rayo en la mano (metáfora). La mujer combina una imagen formidable y llamativa, como Zeus en forma femenina, y una luz, una humildad que no eclipsa ni siquiera la languidez.

Las dos últimas líneas revelan lo más íntimo que tiene una persona, oculto a los extraños: el mundo de los sueños. Entran en conflicto con la languidez, el delirio y los anhelos de una mujer, porque son claros (epíteto). Por esta cualidad, Gumilev los compara con sombras que caen sobre la arena. Y la arena no es simple, sino “ardiente celestial” (epítetos metafóricos). Gumilyov probablemente vio esa arena lejos de casa, extrañando a su amada.

Para crear una imagen sublime, Gumilyov utiliza antiguos eslavos: antes, dolnyaya, gratificante, obstinación, languidez, sed, languidez.

Metro y rima

El poema está escrito en tetrámetro yámbico. La rima es cruzada, la rima femenina se alterna con la masculina. Una forma clara, una composición precisa: todo transmite el punto de vista masculino sobre la esencia femenina.

“Ella” Nikolai Gumilyov

Conozco una mujer: silencio,
La fatiga es amarga por las palabras,
Vive en un parpadeo misterioso
Sus pupilas dilatadas.

Su alma se abre con avidez
Sólo la música de cobre del verso,
Antes de una vida larga y alegre.
Arrogante y sordo.

Silencioso y sin prisas,
Su paso es tan extrañamente suave,
No puedes llamarla hermosa
Pero toda mi felicidad está en ella.

Cuando anhelo la voluntad propia
Valiente y orgullosa, voy hacia ella.
Aprende el dulce y sabio dolor
En su languidez y delirio.

Ella es brillante en las horas de languidez.
Y sostiene un rayo en su mano,
Y sus sueños son tan claros como las sombras.
Sobre la arena ardiente celestial.

Análisis del poema "Ella" de Gumilev.

La relación entre Nikolai Gumilyov y Anna Akhmatova fue muy difícil. Habiéndose conocido en su temprana juventud, los futuros cónyuges siguieron siendo solo amigos durante mucho tiempo. Cuando Gumilev le propuso matrimonio a su elegido, recibió una negativa amable pero decisiva. Esto no fue sorprendente, ya que Ajmátova soñó con un príncipe al que dibujó en su propia imaginación. Nikolai Gumilyov no encajaba en absoluto con esta imagen ficticia, por lo que durante varios años buscó sin éxito el favor de su amada. Sólo una serie de intentos de suicidio obligaron a Ajmátova a reconsiderar su decisión y aceptar el matrimonio, que tuvo lugar en 1910.

Desde el principio, la vida familiar de los dos poetas fue difícil y dura. No querían ceder ni siquiera en las pequeñas cosas, constantemente se peleaban y se hacían acusaciones mutuas. Pero al mismo tiempo seguían siendo verdaderamente felices, porque sólo los amantes pueden ser felices. Nikolai Gumilyov mantuvo este sentimiento con mucho cuidado en su corazón y lo alimentó constantemente con la ayuda de las observaciones de su esposa, a quien no consideraba hermosa. Además, el poeta estaba convencido de que había conseguido por esposa a una verdadera bruja y que ahora estaba en completo poder sobre ella. Sin embargo, tal descubrimiento no impidió que Gumilyov escribiera en 1912 el poema "Ella", lleno de ternura y calidez. Se lo dedicó a su amada esposa, de quien se separó por otro viaje. Ajmátova recibió los poemas en una carta y, ya en su vejez, admitió que la tocaron hasta lo más profundo de su alma. Pero en ese momento, cuando Gumilyov esperaba de ella al menos alguna manifestación de sentimientos, la poetisa no reaccionó al mensaje de ninguna manera.

La frialdad fingida en las relaciones con mi cónyuge era parte del juego. Las reglas que sólo Ajmátova conocía. Por eso, el poeta, en las primeras líneas de su poema, admite que a los ojos de su esposa vive constantemente “el amargo cansancio de las palabras”. Ve que sus sentimientos siguen sin respuesta, aunque espera reciprocidad. Gumilev no tiene idea de cuánto lo aman. Pero Ajmátova considera que está por debajo de su dignidad demostrar abiertamente sus sentimientos. Es por eso que a la autora le parece que “su alma se abre con avidez sólo a la música cobriza del verso”. Al mismo tiempo, la elegida del poeta permanece “arrogante y sorda” a todo lo que la rodea, sin siquiera darse cuenta de que sus personas más cercanas y queridas la necesitan.

Pero para Gumilyov todavía es suficiente que pueda llamar a esta mujer misteriosa y testaruda su esposa. "Toda mi felicidad está en ella", señala el poeta, admirando el hecho de que Ajmátova "vive en un parpadeo misterioso", creando su propio mundo, en el que de vez en cuando sólo permite entrar a unos pocos elegidos. Gumilev también es uno de ellos, pero acude a su amada sólo para "aprender el dulce y sabio dolor en su languidez y delirio". Alegre y romántico, representa un marcado contraste en comparación con la pálida, indiferente a todo y llena de nobleza interior de Ajmátova. Sin embargo, la poeta sabe que en su alma es pura y serena, y sus sueños son claros, como “sombras sobre la arena ardiente del cielo”.

Anna Akhmatova comprenderá demasiado tarde que el juego del amor y la indiferencia se ha prolongado, cuando Gumilyov está bastante cansado de la compañía de su esposa siempre sombría, comedida e indiferente. Le resultará muy difícil aceptar el hecho de que su esposa esté progresando en el campo literario, que él mismo eligió para realizar sus ambiciones personales. Ajmátova, por otro lado, no está dispuesta a aceptar el papel generalmente aceptado de esposa y madre, que sólo debe preocuparse por la comodidad del hogar y una deliciosa cena. Como resultado, Gumilyov da cada vez más preferencia a los viajes a los familiares, e incluso se ofrece como voluntario para el frente después del estallido de la Primera Guerra Mundial. Sus sentimientos por Anna Ajmátova se van desvaneciendo poco a poco, aunque el poeta admite que esta mujer dejó una huella imborrable en su alma.

Conozco una mujer: silencio,
La fatiga es amarga por las palabras,
Vive en un parpadeo misterioso
Sus pupilas dilatadas.

Su alma se abre con avidez
Sólo la música de cobre del verso,
Antes de la vida, larga y alegre.
Arrogante y sordo.

Silencioso y sin prisas,
Su paso es tan extrañamente suave,
No puedes llamarla hermosa
Pero toda mi felicidad está en ella.

Cuando anhelo la voluntad propia
Y valiente y orgulloso, voy hacia ella.
Aprende el dulce y sabio dolor
En su languidez y delirio.

Ella es brillante en las horas de languidez.
Y sostiene un rayo en su mano,
Y sus sueños son tan claros como las sombras.
Sobre la arena ardiente celestial.

Análisis del poema "Ella" de Gumilyov.

El poema "Ella" de Nikolai Stepanovich Gumilyov fue creado durante el período de transición del poeta del simbolismo al acmeísmo. La imagen de una mujer en la obra se revela tanto desde un punto de vista psicológico como romántico. La heroína del poema es la esposa de N. Gumilyov, la poetisa Anna Andreevna Akhmatova.

El poema "Ella" apareció en 1912 en las páginas de la colección "Alien Sky". El autor tiene actualmente 26 años y está casado con su amada mujer, A. Akhmatova. Ese mismo año, la pareja tuvo un hijo, Leo.

Género: letra de amor, métrica: tetrámetro yámbico con rima cruzada, 5 estrofas. Según la composición, se divide convencionalmente en 3 partes. En la primera, el poeta mira como desde fuera a su amada, en la segunda parte hay un indicio del dolor de su relación, en la tercera coloca a la heroína en un pedestal, reconociéndose frente a ella como un simple mortal. de ella. Es como si estuviera en el paraíso, pero la arena lo quema y el rayo en su mano no le permite acercarse, impidiéndoles entenderse, aceptarse y abrazarse.

El vocabulario es sublime, libresco, muchos adjetivos breves: dolney, languidez, languidez, sed, antes, obstinado, suave, brillante, arrogante, sordo. La forma de la palabra "felicidad" enfatiza la profundidad de los sentimientos del poeta. La tercera cuarteta tiene algo en común con. El poema se destaca del espectro general de letras de amor mundial en que su heroína no es solo una mujer amada, sino también una poeta.

El poeta describe su apariencia en unos pocos trazos: pupilas dilatadas, paso suave, no se la puede llamar una belleza típica. Él se muestra tímido ante su silencio, porque incluso sus pasos son “inaudibles, pausados” y su frialdad le causa dolor. Sin embargo, el héroe lírico es consciente de la singularidad de este encuentro y relación, valora este amor, lo considera único, un sueño hecho realidad para cualquier poeta. Se sabe que su esposa parecía responder a sus poemas con sus propios poemas. En el mismo 1912 escribió que ella.

Hay muchos epítetos brillantes: misterioso, cobrizo, alegre, ardiente celestial, dulce sabio. También hay una comparación: los sueños son como sombras. Oxímoron: dulce dolor. Metáforas: cansancio amargo, música en verso de cobre, el alma está abierta. Hipérbole: sosteniendo un rayo en la mano.

Un sentimiento que no fue correspondido durante mucho tiempo, el amor difícil de dos personas talentosas, N. Gumilyov y A. Akhmatova, formó la base del poema "Ella". Esta obra es una prueba de fuerza de un joven poeta que buscaba nuevos caminos en la literatura moderna.